摄影小技巧集编

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测 光 小 技 巧

很多拍摄时经常会遇到这样的情况，在同一张画面里有的部分亮，有的部分暗，很难达到亮部和暗部都正常曝光。不论亮暗的面积是多少，它都会影响整个画面的测光效果。但很多情况都是以蓝天、大海作亮背景，或者夜幕做暗背景来进行举例；下面我们选取其它的景别来比较一下，实际上，想要达到的效果和目的是一样的，操作起来的技巧也是一样的。

我们先来看这张照片，是相机平均测光拍摄的

光圈f/ 8.0 快门1/125 Canon Eos20D

很容易看得出来中间鸽子笼那部分很暗，没有层次；为了能使暗的那部分增加曝光量，可以让取景器全部框住暗的那部分，使暗面做为整个画面的景别，这样你再测一测光，你会发现光圈f/ 8.0 ，快门1/50（Av优先的情况）。
为了能保证亮部的层次不受损失，我们取这两次测光值的中间，也就是光圈f/ 8.0， 快门1/80。（可以根据个人习惯重新调整曝光组合）下面这张就是以上这样的操作得来的，可以做一下比较。

这样的情况在拍摄时会很多，你可以依照个人的拍摄需要来决定某一部分的曝光值。

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人物摄影中的基本取景方法 中近景构图

中近景（Waist-shot）

该取景方式拍摄人物脸部到腰部以上的上半身，表现人物的神态，演绎气氛。当需要表现人物的神态或强化气氛时，使人物充满画面的拍摄方法，也是较好的选择。协调的周围环境和人物神态最具氛围表现力。

中近景

<照片2－13>中的背景为颜色与人物衣服接近的松树林，试图演绎草绿色清爽的气氛。为了防止形成分散的画面结构，在同一线上，同时框取了人物和人物头顶的树叶。没有上方松树叶的配合，只能构成表现整体下沉感的画面。

照片2－13演绎单色调背景氛围

下面使人物充满整个画面。当使人物充满整个画面时，必须考虑到“画面的稳定感”。若不考虑表现稳定感的因素，就只能拍摄出憋闷、不稳定的照片效果。
<照片2－14>采用中近景（Waist-shot）使人物充满整个画面。这样的构成没有产生憋闷感的原因在于使用了三角形构图。中近景（Waist-shot）画面上使用三角形构图，可以确保出人物的留白，这样即便人物充满了整个画面，也不会产生憋闷感。那么，把人物安排在画面的左/右侧，再把胳膊抬到腰部，就可形成三角形。此外还可以使用其他工具形成三角形构图。

照片2－14以人物填满画面的照片

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人物摄影中的基本取景方法 近景构图法

近景拍摄人物脸部到胸上，用以细致地表现人物的神态，演绎气氛。近景容易形成证明照或护照上的照片效果，因而拍摄的重点在于人物面部的表情。

近景

人物照片多采用纵向构图。人物头部上侧及下颚的位置可适当留取空间后取景，会形成富有魅力的照片效果。横排的构图可以一同框取人物和周围环境，可表现动态效果。近景（Bust-shot）拍摄中使用最多的是容易留出空白的纵向构图。

照片2－15 对齐视线方向

在<照片2－15>中，手抬到人物的视线方向上，用另一只手构成了三角形。比起单手抓住松树叶的姿势，双手构成三角形，更能表现自然感。
在<照片2－16>中，人物位于画面的中心，这样留出了多余的空间，是失败的取景例子。① 的画面布局过于偏向左侧，而多余的空间② 所占据比率也过大。当人物必须安置到画面中心时，视线反方向的留白不能过大。

照片2－16人物安置在中心的照片

下列两个图是分别以横向构图和纵向构图拍摄的近景（Bust-shot）。

留出多余的背景的横向构图

人物为中心的简洁的纵向构图

对于注意力集中到人物背景上的被摄体或色彩对比效果明显的背景，最好使用横向构图。对于没有特殊的辅助性被摄体的空间，应果断使用纵向构图取景。

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初学摄影注意 拍摄MM构图十忌

http://www.fengniao.com 合作 【原创】 作者： 2006年04月07日 14:09

摄影就如同绘画、构图的作用极为重要。出色的构图，能使画面主次分明，详略得当，给人以美感。一幅照片，若不具备良好的构图形式，往往无法引人入胜，更不能尽兴地表达内容。在迈入艺术的自由王国之前，只有掌握其基本规律和标准方法，才能避免出现画虎不成反类犬之现象。初学摄影者常犯的错误有:

1.画面撑得太足
有些初学摄影者拍照时喜欢让被摄主体顶天立地充满画面，这很不利于照片后期制作过程中进行裁剪。同时也会令到作品显得拘谨、死板。
2.地平线倾斜
有的人为了将一些高大的景物拍全，便在取景时采取了让画面倾斜的方法。这实在是个得不偿失的做法。如此，势必造成地平线倾斜，画面失衡，视觉感受不舒服。
3.头撞南墙
拍摄侧面的人像或带有向前冲势的物体时，没有在画面主体的前方留一定的空间，给人一种头撞南墙的感觉，画面显得沉闷、压抑。
4.附加物缠身
背景选择不当，产生了烟囱长在肩膀上、脑袋上冒出大树杈等现象，破坏了人物原来的形象。
5.落格
当被摄者与高大的衬景在一起时，顾景不顾人，一味将镜头抬高，结果是拍全了，可人物在画面上常常只剩下个脑袋，落在画面的下端，非常难看。
6.画面分裂
取景时没有处理好地平线的位置，将其置于画面正中，于是画面被一分为二，呈分裂状，缺乏和谐、统一之感。
7.喧宾夺主
在画面中过多地表现了陪衬体，使主体物处于次要的地位，反而不引人注目。
8.缺乏趣味中心
取景时缺乏忍痛割爱的精神，“鱼”取，“熊掌”亦取，意欲兼收并蓄，反而造成了画面无主次、小头绪、结构松散、杂乱无章的现象。
9.各顾东西，神情不一致
在拍摄众人合影照时，人物的位置没安排好，不能形成一个向核心靠拢的趋势，画面形势呈分裂状，与作品所欲表现的主题不相符。
10.画面失衡
在构图时没有顾及画面的影调结构、色彩结构的协调，造成画面色彩，影调失衡，影像照片效果。

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留下时光的痕迹!

——八大要点拍儿童

如今拥有数码相机的家庭越来越多，我们也经常能够见到爱子心切的家长们拿着DC给孩子转着圈的拍照，把孩子天真无邪的可爱模样永久的留下。但是很多的朋友在拍儿童照片的时候总是不够满意，为什么在人像的表现不错，在孩子身上就不能达到相同的效果呢？其实我们仔细想想，孩子能够一个表情保持十几秒吗，我们能够约束孩子们好动的天性吗？下边我就为大家说几点儿童拍摄的要点，让您在拍摄您的宝贝时更能达到满意的效果。

第一，要和孩子们打成一片，和他们搞好关系才能指挥的动
第二，拍摄地点要选好，既要有很好的效果，也不能让孩子觉得太无聊，最好是游乐园之类
第三，拍摄要迅速，孩子们不能一个POSE摆很久的
第四，要有耐心，不要孩子还没有烦，自己就已经不耐烦了
第五，选择一台性能比较好的机器，在拍摄时才能发挥出精准的技术
第六，在眼睛高度拍摄，孩子的眼睛是最无邪和美丽的
第七，尽量离他们近一点，和他们说话，否则你刚端好机器，孩子已经跑没影儿了
第八，给你的照片做标记，注明时间，地点，孩子的年龄，以便以后回味。

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人物摄影中的基本取景法 特写和大特写

特写一般表现人物肩部以上的头像或某些被摄对象细节的画面。在拍摄特写画面时，构图应力求饱满，对形象的处理宁大勿小，空间范围宁小勿空。通过特写，表现人物瞬间的表情，展现人物的内心世界。

大特写

女性的特写镜头应尽可能隐藏脸部的缺陷，不可影响其形象。对于特写中不能隐藏的缺陷或不足，还可以通过后期处理进行修饰。
有些人当成为了照片的主角后，一再表示“不喜欢被照出来”，这会使摄影师不知所措。若没有任何不愿被照出来的理由，此时只能理解为不满意相片中自身的形象。作为摄影师还得会鼓励模特，尽可能赞扬模特的优点，告诉其隐藏缺点的方法。

照片2－17室内照相馆中的高调人物照片

<照片2－17>是有意识地提高闪光灯的亮度后拍摄的照片。提高亮度，使背景的白色和人物的脸色相同，这样即去掉了皮肤上的细纹或缺点。为了表现回头的背影，人物安排在1/2的右侧。
对于<照片2－18>，在多个角度取景，以表现截然不同的视觉感。人物的特写（Close-up-shot）可以拍摄人的整个头部，也可以截取特定部位，这都有助于构成独特画面。

照片2－18

特写的多种取景手法

小巧门:

在宽画面的中心，以全身（全景）取景人物，而周围环境中没有可增进人物魅力的辅助被摄体时，则该人物照片不能成为好的作品。没有可取的背景时，在人物周围不要留出过多的空间。
就像特写的多个取景实例，以大特写方式捕捉了特定部位后形成了3幅图像。尽管是相同的图像，表现的感觉却完全不同。特写摄影要不断地尝试不同的取景方法，这可增加图像的观察点。

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理解顺光 侧光和逆光以及人为光

如果想对光线控制更得心应手，就需要对顺光、侧光和逆光三种基本光线理解得更加透彻。顺光，就是来自于摄影师的后面投射到拍摄主体上的光线。根据白天不同的时段，使用太阳光作为主光源，要么光线可能会有点过硬（尤其是在正午拍摄），要么光线会很美，很柔和（尤其是下午接近日落时分的光线）。人为光（人造光）
侧光可以来源于人造光源，例如灯光或者闪光灯的光线，当然它也可以是太阳光。合理运用人为光可以有效地避免拍摄主体直面光线，从而减少直射在人物面部的光线，进而达到增加画面的景深的作用。下边就是我采用来自3个方面的测光拍摄的人物照片。
很多没有经验的摄影师犯的一个致命错误就是企图在阳光灿烂的正午拍摄人物肖像。正午阳光的光线过于硬朗，带给画面太多的阴影，光线也没有任何温暖的感觉，画面显得毫无生气。

在下午晚些时候拍摄，摄影师可以只采用自然光。这个时候的光线直接投射在被拍摄对象的面部，能让面部看起来很细腻，同时也能给人物肖像画面一定的景深。

使用人造光线，例如带有柔光罩的闪光灯（这种情形下的人造光可以同白天透过窗户投射到拍摄对象上的自然光相媲美），然后将其放置到相机后方（这里的后方是相对于拍摄对象来界定的），并开启闪光灯拍摄。这样，画面的光线非常均衡，因为光线从相机的角度均等地投射到拍摄对象的面部。

现在，我们将拍摄主体右侧的闪光灯拿走，我们拍摄出来就只是一面发亮的照片。
而这张图，是将柔光罩移到拍摄对象的右侧的，这样拍摄对象的面部就有了很明显的阴影。我想这种光线是不可取的。

下面，使用闪光灯从侧面增加光线，同时使用反光板给阴影部分补光，我们就得到一张亮度非常好的照片。然而，这样一个完美的画面我们只需要使用一个主光源，我们的逆光可以借助阳光或者其他环境光。这幅肖像，我手动对准人物后面的墙壁曝光，让它成为画面的对比。
要达到画面中的效果，我们可以把自然光用作逆光，用反光板作为核心光源（核心光源就是主光源，可以是太阳、闪光灯和台灯，或者是任何其他充当主光源的发光物）。
使用尽量少的光线往往能达到非常不错的效果。使用一个主光源，根据环境光曝光，使用反光板提亮阴影部分，这样就足够了，可以得到一张看起来非常不错的照片。

这种方法不需要使用更多的灯，一个反光板就足够了。但是拍摄出来的图片的效果看起来像使用了多个灯才能达到的。现在你就不难理解为什么很多摄影师都会携带反光板了。拍摄人物的时候，增加、控制或改变光线，这些办法给摄影师提供了多种选择。

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春季出游外拍摄影完全手册

　　春季是人们一年当中活跃指数最高的季节，每每到了春暖花开时节,大都蠢蠢欲动,利用周末或者假日出去走动走动，呼吸新鲜空气，缓解工作压力，而摄影则成为外出旅游当中的重要活动之一。旅游摄影有两种情况：一种是以旅游为主，以摄影为辅，大多数群众性旅游摄影属于这样一种范畴；另外一种是以摄影为主，以旅游为辅，摄影发烧友和专业摄影师属于这一类型，专门拍摄自然风光和人文风情。但不论是以旅游为主，还是以摄影为主，了解一些旅游摄影中的注意事项并掌握一点技巧会给你的旅行带来更多乐趣。

一 准备篇

　　在出行之前,首要应该了解一下自己手中的"装备",了解自己手中相机的性能、特点,有助于你更快的进入拍摄状态，根据相机特点，扬长避短，运用有限的功能拍摄出最好的效果，发挥出相机的最大能量。比如最基本的快门、速度、对焦等操作应该熟悉。

　　还有一些附件也应该准备好，比如备用电池、摄影包、存储卡等，如果是专门出去采风的话，那就最好带上三脚架。如果你的ＤＣ使用的是专用锂电池，那最好再买一块备用电池，以免相机突然没电而留下遗憾。备用电池除了原装电池，也可以选择一些品牌兼容电池，一般说来原装电池价格都比较贵，兼容电池价格相对便宜，性能却并不比原装电池差多少。如果是普通AA电池，你可以准备1-2套可充电的AA镍氢电池，镍氢电池相对来说比普通干电池耐用许多，如果一时没有的话，也要购买适合相机使用的电池比如金霸王电池．
　　摄影包可以根据个人喜好以及相机大小来选择．一般选择外壳坚硬结实内部带有海绵衬垫的单肩背的小背包或腰包，腰包适合那些喜欢徒步旅行的驴友使用，这样既可以减轻肩上携带相机的压力，在取用相机时也比较方便．

　　备用存储卡也是必不可少的．时刻准备一张备用卡，是我们使用数码相机的好习惯．对于一张存储卡来讲，一旦出问题，那就意味着整张卡将数据丢失．应该有一张备用卡，既可以防止以外，又可以避免由于卡满而错失很多精彩瞬间或美丽风景．另外，遇到一些特别美丽的风景，我们也不会吝啬相机空间，可以尽可能地保存大的篇幅.
　　在做好以上准备之后，还应该事先了解一下旅游时的天气，以及天气变化时用光和曝光的变化，因为旅游摄影大多靠太阳光，但是阳光的光照也会因季节的变化而变化。春天的天气往往多变,光线变化也较大,在拍照时适时调整曝光量。晴天拍摄时以采用前侧光为好，所以一般在上午八九点和下午三四点时拍摄效果最佳，影像色彩层次丰富而有立体感；

二 实践篇

这里谈谈一些实际的景物拍摄注意事项.
拍春雨:
　　春天的江南春雨绵绵,在雨中捕捉春意别有一番情趣.雨中的泥泞,雨珠,雨丝,都是春天的特征.在拍摄雨珠和雨丝时,应选择较暗的背景,采用快门优先,并根据雨丝的大小,使用1／30秒或1／15秒以下的慢速度,全雨点凝固拉长，突出雨丝的效果.要拍摄雨珠则可以通过选择含苞待放或已开放的花柳枝芽作为前景来表现.
拍摄古建筑:
　　很多旅游景点都有古建筑,而且古建筑一般都是这些旅游景点的中心，古建筑一定程度上成为了某一旅游景点的象征之一。因此，在拍摄过程中应尽可能地选取一些具有代表性的比如长廊、屋檐、瓦砾等建筑元素。对于一些建筑的室内细节，最好使用镜头广角端进行拍摄，而对于一些繁复的装饰和细节，应尽可能使用高画质大分辨率对其进行拍摄，以保证图像清晰细腻。当拍摄位置与被拍摄物距离较远时，最好使用长焦镜头进行拍摄。
拍景色风光:

　　风光摄影一般拍的都是青山绿水，色调比较单纯，如果不运用一些技巧，就会使照片显得平淡。首先可以利用一些暖色块来打破画面上沉静的冷色调。在风光摄影中适当地安插一些人物作为点缀，也是使画面增加生气的一种办法。当然人物的形象不要太大，否则就会变成室外人像照片了。另一种是利用云雾来增加风光照的气氛，犹如黄山的群峰，如果孤单地没有云海来衬托，就会感到平淡无奇，显不出风光照的魅力。日出日落也是风光照中最好的题材，能使平凡的风景变成不平凡的照片。为了强化风景照片的色彩，可以采用“反转片”进行拍摄。比如拍油菜花的时候，通过反转片可以使相片色彩更加鲜艳，使得大片大片的油菜花更加迷人。
拍摄花朵:
　　春天来了，很多人都喜欢拍花朵来记录这个季节。拍摄花的特写时，因为对焦的范围变小，所以一定要注意正确对焦，若稍不注意，就会产生影像模糊的情况。对焦的时候除了要掌握好快门以外，还应注意对焦位置。下面是用微距模式拍摄的两张桃花，左边一张对焦时焦点正确地对准了中间，右边一张焦点对准了后面结果显得别扭。远处拍摄时焦点位置不是很重要，但在微距拍摄时对焦位置就显得非常重要了。
　　灵活运用白平衡，也可以拍出与众不同的效果。室外拍摄一般使用白平衡中的自定义模式，运用自动模式也可以得出比较正确的白平衡，白平衡设置为自动或日光就好，但是想拍出与众不同的照片，也可以通过调节白平衡来得到。如下两张照片，左边一张是白平衡自定义模式，右边是自动模式。
　　为了表现花的鲜艳色彩和立体感，拍摄时可以使用逆光或半逆光进行拍摄。因为对质感较薄的花瓣或绿叶，用半逆光拍摄的话，可以强调其色彩的鲜艳程度。

拍纪念照:
　　纪念照一般以人为主题，这种片子不像拍专业人像那样虚化背景突出主体，而是应该主体背景都清晰可辨，以达到“到此一游”的意义。所以应采用小光圈以获取较大的景深，使前景人物和背景都清晰可辨。但是由于光圈变小，进光量减少，因此要获得正确曝光的照片，必然要降低快门速度，此时就有可能因为慢快门而出现手抖现象，使得照片模糊不清。因此建议在光线不好的情况下，运用小光圈时应用三脚架固定相机。由于大多数人旅游所带的还是消费级的家用小数码，ＣＣＤ感光面积小，不具备专业相机和镜头的虚化背景能力，所以在光线不好的情况下可以适当调大一些光圈。
拍剪影:
　　拍剪影通常是在日出或者日落时分。通过光线的强烈反差对比，来突出主体，强化表达力。为了将主体的黑色轮廓表达出来，应该用点测光对着天空或者亮处测光，然后重新构图。这种情况下的快门速度通常十分快，而且最好打小光圈，否则就会出现主体细节清晰可见，达不到剪影所要表达的效果。
　　最后还有一个小帖士，在旅游当中有些博物馆或展览馆是不允许拍照的，但是里面的一些东西却又非常吸引你，只能一眼就走未免太遗憾了，这时候就你就可以把相机挂在胸前，朝着博物馆的陈列物按快门，注意闪光灯不要打开就是了。

也想说说

好帖,谢谢朦胧!辛苦了!

寻找便车

朦哥,发的真多,学习喽!!!!!